“央妈”又出手了。

国剧迷一直相信一句话：你永远可以相信央妈。

“央妈”，即央视，这个国剧播出平台的天花板，越来越成为国剧品质的保障。尤其是央1 黄金档播出的电视剧，长期占据全国电视剧收视第一，更屡屡，开国剧风气之先。

开年一部《人世间》，将年代大剧，送上又一个人气巅峰。

年中一部《大山的女儿》，豆瓣开分9.1涨到9.2，感人至深的剧情，大山的女儿黄文秀，看得人热泪盈眶，也将当代先进人物为原型的现实题材大剧，送入口碑爆款行列。

发现没，过去业内认为很难爆的剧，央1一播出，就是能爆。过去观众认为很难拍好的剧，“央妈”出手，就能成为年度国剧。

总之，别人拍不好的剧，央视敢拍，别人不敢开拓的题材类型，央视敢敢开拓，还能开出一条新路。国剧创新，所向披靡，这就是央妈。

而今晚，央妈又要闯进一个国剧近年少有的题材了，主旋律大剧，正剧，都不新鲜，但要是“大国重工”题材呢？

是它了——《麓山之歌》。今晚央视一套播出。

看架势，妥妥的王炸，弄不好，还真为国剧再出一部剧王。

凭什么？导演，毛卫宁，一部《功勋》的李延年篇，把电视剧拍出了妥妥的史诗大片水准。

演员，汇集了超过11位老中青三代实力派演员，包括杨烁、侯勇、焦俊艳、颖儿、夏德俊、田小洁、岳红、刘威、范明等等。

但更震撼的，还是题材。

用导演毛卫宁的话说，国内已经好久没有这样的工业题材出现了。

一方面，是央视最拿手，最娴熟，最出大剧的主旋律。另一方面，是再度出山的工业大剧。能看出，从平台到主创的雄心。

能冲击《大山的女儿》的评分纪录吗？能和《人世间》掰掰手腕吗？

照我看，有戏！

1、 毛卫宁+王成钢，这主创阵容，绝

2021年，在全球工程机械制造商前五名中，中国重工企业已经占据三席，数量最多，领先优势明显。

可在另一方面，重工题材却是我国影视领域的冷门，作品相对奇缺。

《麓山之歌》反映的就是我们国家制造业发展的“重中之重”，将焦点落在了新时代重工人如何进行自主攻坚、打破技术壁垒，最终成功迈入5.0新工业时代上。

于一部影视剧来说，题材是“食材”。

有了好食材，还得有好厨师。掌勺大师傅水平不行，好食材也能做成黑暗料理。而重工题材这样冷门+最硬食材，需要的，显然也是够硬的大厨。

比如本剧编导：毛卫宁+王成钢。

前者，快40岁才拍出第一部剧，《誓言无声》，一上来，就获得了当年的飞天奖长篇电视剧一等奖，豆瓣评分8.6。

接下来的《这里的黎明静悄悄》、《我们的父亲》等，部部好剧。

2015年，毛卫宁拍出了豆瓣8.8分的《平凡的世界》，王雷饰演的“西北锤王”一举出圈。

到了《功勋》，毛卫宁执导的段落，正是全剧第一章《能文能武李延年》，直接将这部口碑大剧的起评分，钉在了9分线。

这个段落不仅紧凑精彩地如同一部战争大片，而且他改变了所有战争剧到战争片中指导员这一角色的刻板印象，让全国观众好好认识了一下，什么才是政治觉悟、作战智慧和组织能力，样样高超的我军指导员。

可以这么说，该篇章无论人物塑造、战争场面还是深度力度，都完全达到了能直接上院线，并且上了肯定能爆的程度，足见毛卫宁的功力。

由此也可见毛卫宁的个人风格，一是擅长现实题材正剧、大剧，二是总能将现实题材拍出爆款。三是他的剧集多半过瘾，好看，有深厚思想主题，又丝毫不闷。

但，光导演强不够，没好剧本，好导演也难为无米之炊。

本剧编剧王成钢是毛卫宁老搭档，两人一共合作了四次之多，而王成刚最为擅长的，就是主旋律大剧的编剧工作，他编剧《江山如此多娇》、《战旗》等作品，口碑都不俗。

两位联手，拍的又是趁手的题材，剧集就算稳了一半。

真正的大剧，拍出来的是一股气。也就是攒劲，就像《李延年》，不看情节，光是那画面，那人物的眼神，就看的人热血沸腾，过瘾，燃。

而这正是《麓山之歌》预告片给我的感觉。

整个预告片没有一句台词，但千言万语却都透过银幕传达到了观众心里。

荡气回肠的配乐下，一群大国工人，既是奋力向前的豁然，又有忠于理想的笃定。

一国重工的重中之重，被浓缩进了这一出戏的方寸之间。

没有用语言去解释，反倒凸显了意蕴无穷。

让人已经等不及，看大戏开场。

2、 “大国重工”的故事不好讲，但央视选取的角度，刚

不用说，剧集主题是真的宏大，拍也是真难拍，国内重工题材剧集罕见不说，就连工业题材剧集也是真的不多。

上一部我有印象的工业题材大剧，还是孔笙导演，陈宝国、冯远征主演的《钢铁年代》。拍的是那个火红的激情年代，人们无私奉献，忘我投入，背景音乐响起，就是催人奋进的感觉，豆瓣8.3分。

相比之下，《麓山之歌》可能更难，因为距离我们更近，说的就是当代打过重工的故事。

但“大”的故事，往往不好讲，因为盲目追求史诗感，很容易让人物和剧情陷于失真悬浮。

而《麓山之歌》，却偏偏选了一个清奇的角度：争锋。

剧中的麓山重工，是一家老牌装备制造企业。

但随着时代的发展，已经陷入了重重困境之中，为此，侯勇饰演的董事长方锐舟破釜沉舟推出“重工换金融”的计划，然而却被突然闯入的青年科学家卫丞搅局。

由此，一场同为大国重工的争锋开始了。

卫丞的手上，有着一个杀手锏——麓山一号。

他始终坚信，自己领衔研发的麓山一号，不仅可以拯救企业，还能揭开当年父亲发生的吊臂事故的疑案，但显然他把问题想象得过于简单了。

得知自己一手筹措购买先进生产设备的资金被麓山重工补交了社保款，卫丞心灰意冷。

但从摩擦到磨合，从排斥智能生产到利用技术和谐发展，工人们不服输的劲头感染了卫丞，他们从相互看不上到抱团攻坚，大家通力合作，终于自主研发出长期被外国“卡脖子”的核心技术，成功组建i5智能车间，完成工业智造2.0改革升级。一代工人终于站上了父辈人渴求已久的行业巅峰，而迎接他们的，不止是无限的风光，还有无穷的挑战。

能看出这个故事，有几个特点：

一是大剧好看。

虽然是大国重工题材，但叙事既有厚重的一面，也有充满悬念和过瘾的一面。

故事中，危机并不全来自于内部，国际行业巨头的明枪暗箭，让麓山重工同样喘不过气来，内部也因此暗流汹涌，卫丞团队一度风雨飘摇，麓山一号曾经前途未卜。

别忘了，毛卫宁可是拍谍战悬疑剧的高手。

二是大题材拍细。

剧集讲述的是大国重工这个重大题材，但如果只是从宏观上去诉说，多少有点泛泛而谈。

真实的当代重工制造是怎样？真实的高科技研发上又是什么样？

当代年轻人对此很难有一个具体的概念。

但通过波澜起伏的故事，却能以各种细节，对这一切获得直观的印象。

三是百炼钢里也有绕指柔。

毛卫宁的剧集，一向善于拍好人与人之间的感情。

本剧中男主一度沮丧的时代，正是两位代表不同时代的“技术狂魔”——卫丞的母亲宋春丽和他的欢喜冤家金燕子，利用在工人之间的影响力，给予了卫丞最大的支持。

连最开始被他“搅局“的董事长方锐舟，也及时地“推了”他一把。

说白了，不是反映什么样的核心主题，搭建好每个人物之间的关系，才是好故事的关键。

只有先感动自己，才能感动到别人。人与人之间的情感，就是追求梦想的动力。

有了这一切，这个稀缺的大国重工题材，就有了扎实的底色，硬核的竞争力，攒劲了，接下来，就看演员的了。

3、11位戏骨助阵，个顶个都是实力演技派，这阵容，硬

演员是作品的底气。

央妈的剧，最不缺的，是好演员。毛卫宁最擅长的，就是用好演员。

虽然这一次，毛卫宁的老搭档王雷没来，上哪去了，看看央视上一部大剧《运河边的人们》。

但看阵容，过瘾的很。

老戏骨多，是因为本剧需要展现一组奋斗在生产一线的工匠群像，勾画出了他们身上所承载的劳模精神、劳动精神、工匠精神。

本剧最难的，也恰恰在于，把劳模、工匠化作凡人来刻画。

如何从凡人，到不凡，才是故事和人物，最打动人心的地方。能不能演出来，一个个说。

第一位，杨烁。

饰演本剧核心人物，卫丞。

我知道你在担心什么，油腻霸总？

别急，虽然杨烁在都市剧中的表现，引发过油腻过火的质疑，但看看他在《大江大河》中饰演的雷东宝就明白了，只要进入故事合适的情境中，杨烁演技中的油腻，就会被剧情吸收，而他演技中最大的亮点就会水落石出——“轴“。而本剧男主卫丞，正是一个非常轴，一条路走到底，结果真让他走出柳暗花明的人物。

换言之，杨烁的个性和塑造方法，跟角色对的上。

但《麓山之歌》不是大男主剧，而是标准的群像剧，光他一个人，成不了事。

预告片里一组人物群像，没有一句台词，仅仅是眼神，就已经够让人脑补出各样情节，氛围感拉到了顶点。

下一位，和男主不管是惺惺相惜，还是争锋相对，怎么看，都“够看”。

第二位，侯勇。

刚刚拿下百花奖最佳男配角的老戏骨，演《大染坊》成名，一部《冲出亚马逊》拿下百花奖影帝提名，后来的《大秦帝国之裂变》，他跟王志飞的表演，可谓双壁，不可或缺。

就算在《人民的名义》中只有两集戏份，侯勇照样用一碗杂酱面，一通悔恨的泪水，把角色演到入木三分，不服不行。

这一次，他饰演的是麓山重工董事长方锐舟，将企业上万员工的命运和未来扛在肩上。

这样一个在风雨如晦、内外交困中寻前路的人，要具有怎样的魄力、信念和责任感？ 看侯勇一场雨戏中的眼神，感觉就来了。

从秦王到《烈火英雄》中的消防队长，明明一个人，同一张脸，侯勇总能演出截然不同的感觉， 这次的角色，完全在侯勇演技射程范围之内，看他如何，信手拈来。

第三位，焦俊艳。

焦俊艳，一直是我个人非常看好的女演员。

因为她身上有股国内女星少有的爽利气质，从《法医秦明》《遇见王沥川》到最近的《庭外》，一旦接到与自己气质相符的剧，演技必定是杠杠的。

大概也只有她，能演出新一代女焊工技师的风采，她的角色金燕子所代表的是新一代技术工人，在技术升级的浪潮席卷而来时，如何面对“机器代替人工”的严峻考验。

看完她一个甩头的造型我就知道，这个角色，稳了。

第四位，颖儿。

2011年是颖儿的爆发之年，一部《千山暮雪》中的童雪，让她火出了圈，但之后却有些后继乏力，但颖儿也是很挑角色的演员，碰到符合她气质的角色，也能有及格之上的表现。

本剧中她饰演方锐舟的女儿方霏，作为“重二代”，这个角色显然是要给这个硬核的工业题材增加几分人间烟火气。

接下来，就都是演技的硬茬了。

第五位，田小洁。

从《黎明之前》轴得像铁的行动处处长李伯涵到《沉默的真相》中的法医陈明章，不管正派反派角色，这个老戏骨都驾驭自如。

最近的《冰雨火》，哪怕只有几场戏，他演的龚队照样让人印象深刻。

而且田小洁给人一贯的形象，就是温和的外表之下，往往隐藏着不露锋芒的睿智，这次他的角色，是总经理明德江，不用想，和侯勇的对手戏不会少。

这两位好演员，终于能痛痛快快切磋一回了。

得劲。

这就算过瘾了？这才哪到哪。

再来第六位，刘威。

忘了刘威是一个多好的演员的观众，看完《幸福到万家》应该都记起来了，他演的万善堂，真的精彩到观众想看他的外传。

刘威和毛卫宁也是老搭档，近年来刘威另一个经典角色，正是《平凡的世界》中的孙玉厚，许多观众看完，都觉得这个人物好像直接从路遥先生原著中走出的。

这次他饰演老一辈科研人员卫冲之，也是主角半个师傅，预告片中有个他穿病服的镜头，眼光中却带着满满的希望。

让他来演这个“中国制造”转向“中国智造”的技术脊梁式的人物，不能再合适了。

还嫌老戏骨不够？咱们继续。

第七位，刘佩琦。

打从《大宅门》里的白三爷，这位老戏骨的演技早已无需证明。

这些年从《白鹿原》到《那年花开月正圆》，刘佩琦始终在释放自己的演技实力。但刘佩琦在年代剧中的发挥往往比现代剧让人印象深刻，真是如此？别急，看了再说。

既然说到了《大宅门》，那咱们就来个团建，可还记得剧中的鹿三吗？

第八位，李洪涛。

很多人以为李洪涛擅长演反派，是，又不是。

要说反派，从《西游记续集》里的妖怪，

到《理想之城》中的汪明宇，李洪涛演的反派是不少，但他演到 ，又往往不是简单的反派，而是往往有着复杂的侧面，是反派，但首先是人。

既然要团建，《黎明之前》的团建是不是也要搞一搞？

全剧最令人讨厌的李伯涵来，那么最讨喜的大浦是不是也该来一来。

第九位，任正斌。

《黎明之前》中饰演第八局电讯处长孙大浦，虽然是国军角色，但这部剧有个特点，反派人物除了李伯涵，一个都让人讨厌不起来，尤其是大浦。

这些年任正斌早已成为国剧熟脸，《大江大河》也有他，但像大浦这么经典的角色不多，这次遇到好剧了，希望任正斌再爆发一回。

有喜感的演员容易让人忽略他的演技，下面一位也是——

第十位，范明。

可能很多人对他的印象还是《武林外传》中的邢捕头，但范明其实一直是很好的正剧演员。

《民工》中表演，至今令人难忘。

范明是有实力并且被低估的，希望他能再证明自己一次。

第十一位，岳红。

这届观众可能已经不熟悉这位女演员了，其实她曾是8090年代最有性格的女演员。

23岁时她就因出演电影《野山》而一举成名，获第六届中国电影金鸡奖最佳女主角奖，一场大病后她卷土重来，2009年《走着瞧》获第27届中国电影金鸡奖最佳女配角。

这些年岳红陆陆续续也在演戏，但出圈角色不多，以她的实力，其实不止于此，毛卫宁的剧是能成就角色的。

她演，我看。

虽然剧还没播，但从预告片看，每个演员的姿态都有相同之处，那就是，带着一股昂扬向上的劲。

真正的主旋律大剧，是将人物的坚硬与柔软有机结合。

不刻意神话角色的事迹、拔高她的精神。

只要原原本本把中国工人的精气神拍出来，就足够带劲儿。这群老戏骨+毛卫宁一出手，我看是稳了。

4、央视主旋律大剧，又刚又硬

值得一提的是，《重中之重》的拍摄所在地，是湖南本身就是中国装备制造业的重镇。

重工业题材是稀缺，但换个角度看，也是“蓝海”，高质量的作品少，也就意味着剧集的对手少，观众看得少，一不小心，可能就爆了。

更何况，央1大剧，收视简直稳得一匹。

但，高收视，不是该剧唯一的追求。

央视早已一次又一次用事实证明，不管是什么主旋律题材、类型，只要用心，就能得到观众的认可，就能赢得口碑和收视。

但央视大剧，早已超越了收视。

联系之前大火的《觉醒年代》《人世间》《大山的女儿》等剧，央妈凭借一己之力，扭转了全国观众的观剧偏好，主旋律成了“王炸”代名词，这些大剧之所以能够让所有人叫好，就在于它完全颠覆了这些认知。

虽然是正剧，但没有歌功颂德，没有空喊口号。而是以时代的波澜壮阔作背景，以个人的喜怒哀乐作前景。

始终在抒写「大时代」下「人」的命运。

而这一次，剧集不仅要写一群人的命运，更要直面大国重工的浩荡前途。

大国重工的每一步向前，背后都有着千千万万个真实而热血的故事。

而这些都值得被书写。

接下来就让我们静待，毛卫宁和这群老戏骨，如何寻找一个最精准的切面，塑造出那些大国重工岁月征途中的中国技能劳动者，然后静静地看着他们书锻造属于“大国重工”的独特史诗。