《我是歌手》停播之后，湖南卫视多久没出爆款音综了，或者说：我们有多久没看到爆款音综了?

《谁是宝藏歌手》，口碑不俗，出圈差口气。《中国好声音》，难寻新的好声音。

难道说国产音综，真的已经把招数用尽，再也挖掘不出新的爆款了？

善于打造音乐综艺的芒果台，却静悄悄又搞出一款宝藏综艺——《时光音乐会》。

一出手，就请来谭咏麟、廖昌永、张杰、凤凰传奇、林志炫、郁可唯、第一次担任国内常驻综艺嘉宾的许茹芸等七组嘉宾。

加上飞行嘉宾李克勤。阵容够华丽。

不过，相比过去许多芒果综艺铺天盖地的热搜，这次芒果台反而低调得很。

不搞淘汰，安安静静，连竞演和听审团都没有，只有户外，星空，草原，八位歌手唱着彼此的代表作，讲述着他们的故事，任时光流转，情感涌动，于向往的生活里，酝酿出一场场歌者的围炉夜话。

在一个所有的综艺都在拼命做加法，拼命拼KPI的时代，这么一款安静的综艺，有人看？

结果，有些出人意料。

第一期首播，同期三网第一，重播又是同时段收视第一。

不急，再等等，结果第二期谭咏麟专场29日播出，又是三网第一。

还不止，人民日报、光明日报、中国青年报等主流媒体轮番推荐也来了。

到底这款治愈系慢综艺，什么来头？

凭什么它一出手，又让观众集体破防？难道习惯了做加法的芒果综艺，真的找到了一条做减法的路子？

追完两期综艺，懂了：“慢”，自有一番时光的魔力。

1、 上来就收视第一，这款综艺到底有什么了不起？

跟市面上其他音乐综艺节目相比，它太别致了。

为什么这么说呢？

首先，是形式。

一般的音乐节目，都有明确的竞演环节，至少，是有淘汰机制。

一环扣一环，不断把气氛炒热。至少也要有个主持人，负责串场。

但《时光音乐会》不是。

环节随性，形式自由，没有主持人，没有紧张刺激的比赛，也没有末位淘汰，嘉宾们也不用吊着威亚吃着速效救心丸练歌跳舞，他们要做的，就是来一场“老友记”式户外“音乐会”。

一群人在户外聊天、唱歌。

手握11座金曲奖奖杯的音乐监制荒井十一领军的业内顶级和声组、键盘手、吉他手、小提琴手、鼓手等组成的乐队，整个搬到湖南张家界。

然后八位嘉宾轮流坐庄——其他歌手轮番挑选他的经典歌曲，一人一首，进行改编之后演唱出来。

音乐之外，大家再在星空下分享一下音乐幕后故事、创作心得等等，但又没有固定的话题，或需要辩论的重点。

节奏全看众人聊天时的发挥，随兴所至，言为心声。

这就一下子跟其它追着时间走的音乐综艺明显区分开了。

这一款，就是要让时光慢下来。

其次，是阵容。

慢综艺要做得好，最重要的是MC。

通常一个好MC还不够，要多个MC相互撞击火花，效果才好。

《时光音乐会》的嘉宾，有红极一时的天王天后，有新晋的实力派歌星，平均年龄47，老中青三代结合。

风格上，每个人都独树一帜，有国民组合凤凰传奇，也有情歌女王许茹芸、港乐鼻祖谭咏麟、美声歌唱家廖昌永。

这样的嘉宾的阵容，只是考虑各个年龄段的观众？

其实，还有时光带来的戏剧张力。

比如谭咏麟回顾《朋友》这首歌的时候，张杰和郁可唯就在谈论，那个时候的他们，都是刚出生的幼儿，画面感顿时出来了。

而且这样的节目，一定既要默契，又需要一个“破坏者”，去适当地去打破节奏，玩梗，脱线，制造惊喜。

比如第一期和谭咏麟专场，就请来了左麟右李中的李克勤。

对于这位行走的CD、本季《好声音》冠军导师，大家可都是发自内心的喜爱。

再加上他与谭咏麟之间神一般的默契。

一个贴心，一个随性。

一个温柔稳重，一个音乐顽童。真正做到了既温暖又有趣，既爆笑又治愈。

节目有这俩活宝在，这档慢综艺自然是稳了。

《时光音乐会》，讲究一个“会”。

这聚会，就是一场音乐的雅集。

雅集，在古代是指文人雅士吟咏诗文、讨论学问的集会，如今则是一场音乐好友的游园会。

再来，是氛围。

《时光音乐会》没有传统的华丽舞台，声光影像。

只有秋日山水，南山黄叶。

也没有数百人的听审团，跟着音乐痛哭流泪。

只有有限的观众，同时也是表演者。

歌手们沉迷山水间，大致按年代编排的歌曲由远及近的走来，完成一场“时间旅行”，也回顾自己的前半生。

比如第一期，每位歌手在表演前都给多年前的自己写了一封信：谭咏麟写给了1985年的自己；林志炫写给了1998年的自己；许茹芸写给了1996年的自己；张杰写给了2010年的自己；凤凰传奇写给了2004年的自己；郁可唯写给了2019年的自己；廖昌永写给了2018年的自己；李克勤写给了1992年的自己。

所以这不仅是一场音乐会，也是让嘉宾以写信的方式跟过去的自己对话。

比如郁可唯谈及爸爸特别喜欢“谭校长”，去剪了同款发型；谭咏麟也是李克勤的偶像，但有一天李克勤真的有一天跟偶像做了同事。时光就这么在音乐会中，巧妙地串联到一起。

音乐会里的，是故人，是老友。

大家需要做的，就是在漫天星光下，悠悠的唱歌。

除了彼此，现场的观众，还有清风，有飞鸟，有山川，有星空。

当然，还有时光。

2、 不竞演也出爆款？原来好音乐自会让人破防

《时光音乐会》的讲究，不光体现在表面，更是在骨子里。

节目唯一的引线，是音乐，是一首首经过了时光检验的真经典。

为什么以音乐做引子？中国人对音乐情有独钟，是自古以来皆有之。

古代中国，就有诗酒唱和，好诗词，也要伴着美酒，唱出来。

音乐里，本身就是有故事的。但这故事，却不是剧本。

到了今天，很多综艺里，会出于剧本的原因而导致演的痕迹很重。

以至于观众会明显感觉「假」。

但《时光音乐会》里完全只是给了一个目标。虽说嘉宾们也是按照步骤一点一点进行：

确定每期坐庄的主嘉宾，准备音乐会，聊天，登场演唱等。

但整个过程完全没有演的成分，纯粹是展现歌手藏在音乐里的故事。

比如节目第一期，谭咏麟分享了他的经典歌曲《朋友》。

1985年，谭咏麟35岁，发行了第10张粤语专辑《暴风女神》。其中一首歌曲《朋友》，其实是成龙和谭咏麟主演的电影《龙兄虎弟》的插曲。

而那部电影，也是成龙拍戏受伤最重的一次。

当年成龙带着成家班赴海外拍摄，有场戏从一棵树上掉下来砸在石头上，后脑严重撞击而受伤流血。工作人员赶紧将成龙送往医院动手术，手术非常的危险，

作为朋友的谭咏麟不知要怎么办，就在病房外面哼起了这首《朋友》的前奏，谭咏麟说，希望成龙能够听到，也能感受到有人需要他，想念他。

结果后来他听到了病房里面成龙用微弱的声音唱起了这首歌，“繁星流动，和你同路，从不相识，开始心接近，默默以真挚待人，人生如梦，朋友如雾，难得知心，几经风暴，为着我不退半步，正是你……”

谭咏麟听完立刻热泪盈眶，因为知道成龙脱险了。

这些连节目组都不知道的故事，怎么写剧本呢，只有靠当事人自己讲出来。讲出来，观众就破防了。

到了第二期，谭咏麟作为这一期的“庄主”。

李克勤一上来，就选了他的《一生中最爱》，本来是一首情歌，但两个男人却现场来了一段对唱，竟然把经典情歌唱出了友情的味道。

李克勤还向谭咏麟表白说，“左麟右李”之间的感情无法用语言描述，这一刻，不知道多少观众，又忍不住破防了。

许茹芸选的是谭咏麟的一首《爱在深秋》，是她中学唱谭校长的第一首歌，歌中带着的是女神青春的回忆。

结果这首普通话版的《爱在深秋》，就带着一份许茹芸式的空灵优雅，配合户外深秋的景色，是真的温柔了时光。

郁可唯选的是谭咏麟上春晚唱过的《水中花》，她回忆起8岁的自己，在电视机里初次看到谭咏麟的表演。

耳帝评价她的演唱说，“一版出色的改编演绎，编曲用中国风的Alternative R&B与Ambient Pop将这首经典雾化地更加镜花水月、似真似幻，氛围化的和声也是暗香浮动、疏影摇曳，让这首歌像是从八十年代自然生长到一零年代时，呈现出了跟随时代乐坛进化的模样。”

张杰则回溯1988年的童年时光中，那个音乐磁带里的谭咏麟。

他说夺冠那一年，谭咏麟担当评委，一切如梦似幻，因此他选择了一首《半梦半醒之间》。

所以为什么这节目如此让人破防？答案是故事走心，音乐动人。

每一首歌都是满满的回忆，当一首首熟悉的歌曲响起，观众的思绪便自然回到以前。

无需刻意煽情，音乐自会让人真情流露。

几位知己围炉夜话，是中国人不变的情怀。

这场场音乐会唱响的，是音乐人具有传唱度的代表作，但其中也有以歌会友，用心切磋的意味，只是这场切磋，并非竞演比赛，而是用自己的方式，为经典歌曲找到另一种诠释方式。

比如谭咏麟的《朋友》在音乐会上呈现了雷鬼版本；林志炫演唱《蒙娜丽莎的眼泪》时，融入了弗拉明戈元素。

真，美哉妙哉。

如果说音乐故事让人破防，那么一群顶级音乐人的切磋，无疑让这档综艺更加有料。

无论是现场音乐交流，还是直击心灵深处的音乐独白。

对他们来说，皆信手拈来，真诚且动人。

所以，这样的节目根本就不需要剧本，不需要人设，不需要装。

几个经典随身又有趣的音乐人，往那一坐，就够了。

3、不追着时光跑的慢综艺，找回了时光

对于湖南卫视而言，《时光音乐会》也是一次新节目形式的尝试。

当《我是歌手》将竞演类音乐综艺做到极致，也将国内音乐综艺的制作水平提升到一个高峰，接下来怎么走？

答案是玩法全部翻新，重头来过。

《时光音乐会》的做法，是彻底舍弃了竞技机制下的戏剧张力，没有竞演，也没有任何国产综艺常见的制造矛盾的话题，只有更具生活质感和日常化叙事韵味的表达。

这一切其实都是在告诉观众，什么是真正的慢综艺。

国内的许多慢综艺，慢吗？

表面看，形式够慢，其实内里分分种考核KPI。

慢综艺慢不下来，问题很简单，我们的综艺，太害怕慢了。

生怕一慢，观众就会厌倦，会转台。

于是穷尽一切心思创造剧本、摆弄人设、制造爆点。

久而久之，慢综艺，失去了平常心。

可有了平常心，才有感染力。

而《时光音乐会》，是真的慢了下来。

观众会随着节目自自然然想起，1985年，谭咏麟唱了《朋友》这首歌，此时的郁可唯才2岁，还在喝奶。

如今德高望重的廖老师刚上高一。

这场时光音乐会上的每个人，都是经过了风雨，经过了时光，一步步走到今天。

经历时光者，才能唱出时光的滋味。

所以，别嫌慢。慢，有慢的味道。

节目里，你嗅不到急功近利的浮躁，只有悉心酝酿的时光。

慢慢地，连带这个节目也有了时光的温度。

因为观众是不同年代的，60后，70后，80后，90后，甚至00后们对于这些经典名曲，也会听出不同的感觉。

时光是用慢酿出来的。

歌曲中的那些友情、亲情、爱情故事、与音乐相互慰藉和成就的过往，是时光里本身就蕴含的故事和情感，不为猎奇和冲突，它们本就生长于时光里。

所以才能唤醒不同年代人群的记忆、抚慰人心。

所以，不需要精心的安排，不用过分拔高渲染气氛的花字，只是自自然然让歌手用心唱着歌，就很容易将观众拉进回忆之中，就像乘坐着“时光机”，跟随回忆，跳转到了1992、1998、2004、2010、2019……

原来时光本身，就很浪漫，只是人们跑得太快，把时光丢了。

好在，这档节目又给捡了起来。

时光在哪里？答案也许在左麟右李的推心置腹中，也许在他们的不言不语中。

也许在城市里，也许在山水间。

也可能在人心里。

这便是节目的价值与意义所在。

带着观众，一起找回往日时光。

我特别喜欢李克勤在节目中说过的一个故事，他说1992年自己正在拍摄一部电视剧，主题曲的歌词部分由他来负责。被催了好多次，他晚上拍完戏收工，独坐在停车场“赶稿”，一直到凌晨三点，看着陆续回家的工作人员，他突然感慨说，“我的命运为什么如此颠沛流离”，结果顺着这句话写下去，就变成了——

“命运就算颠沛流离 命运就算曲折离奇 命运就算恐吓着你 做人没趣味 别流泪 心酸 更不应舍弃 我愿能一生永远陪伴你”。

这首歌，就是《红日》。

人生就是如此，命运总难免颠沛流离，但正如节目中大家一起在夜色中唱歌，灯灭了，星光依然照亮人世。

它们一直都在。

而时光，就随着这星光，日夜流转。

只要你愿意，静下来听一首歌，看一个好节目，就又留住了一缕时光。

看惯了有赛制的竞演音乐节目的观众，可能会有些不适应，觉得节目缺少刺激的看点，但对于在时光中奔波劳碌疲惫不堪的人们来说，沉浸下来，听着8位音乐人安安静静唱歌，徐徐展开一幅华语「金曲编年史」。

那种感觉，仿佛真的时光流转， 那些在苍茫人生中弄丢了的时光，仿佛又找了回来。